Юрий Грымов: Театр не должен быть проходным домом. О его спектакле «Пётр» и почему мне хотелось убежать из зала

Здравствуйте! Побывал на спектакле Юрия Грымова «Пётр» в театре «Модерн» и очень хочу поделиться с вами своими впечатлениями по горячим следам. А ещё поговорить о нынешнем театре, как виде искусства, о его эволюции, которая меня лично пугает. Перед спектаклем была большая пресс - конференция, на которой Грымов говорил важные и интересные вещи и их я тоже хочу с вами обсудить.

Дорогие читатели, мы с вами часто обсуждаем проблемы нашей культуры и, в частности, театра, говорим о постоянных скандалах в различных коллективах, о безмерной пошлости в спектаклях и многом другом. Меня спросили в комментариях: а есть ли театры, в которые можно смело идти, не боясь нарваться на модные нынче веяния? Конечно, есть. Почти в каждом театре есть хотя бы один достойный спектакль. Даже у самых ярких представителей театральной «тусовки», таких как Серебренникова и Богомолов есть неплохие и весьма классические постановки. Тот же «Иван Васильевич…» по Булгакову у Богомолова совершенно нормальный спектакль без намёка на грязь и прочие «фишки» этого режиссёра. Но, на мой взгляд, беда многих театров в том, что у них почти не осталось своего лица. Именно об этом долго и много Юрий Грымов говорил перед своим спектаклем, отвечая на вопросы журналистов.

В театрах большая текучка режиссёров и каждый из них ставит во что горазд. Из-за этого театр теряет свой стиль и вектор, у него нет какой-то стилистики. А когда худруки руководят сразу несколькими театрами, снимаются сами или снимают кино, постоянно мелькают в рекламе и на телевидении, им приходится приглашать сторонних режиссёров часто. Грымов называет такие театры проходными домами и, попадая на один спектакль, можно нарваться на пошлость и ужас, а на другом получить колоссальное удовольствие. И поход в театр становится некой рулеткой, игрой на удачу. Даже в моём родном Малом театре уже начинается эта история. Но есть и те театры, от которых никогда не ожидаешь обмана, не ждёшь разочарования и всегда идёшь туда с надеждой на истинное искусство. Для меня лично таких театров в столице не много: это театр Вахтангова, МТЮЗ, театр Пушкина (хотя там бывают эксперименты), театр Губернский и Модерн. Ещё есть маленькие театры и их довольно много.

В Модерне служат мои однокурсники, причём, очень хорошие друзья, с которыми я всегда на связи. А после того как я подробно пообщался с Юрием Грымовым во время нашего с ним интервью для моего канала, я понял что мне близка его позиция по отношению к театру. Обязательно почитайте то интервью: ссылку оставлю в конце статьи. У Грымова есть чёткое понимание куда идёт его театр, он внимательно подбирает репертуар, не допускает пошлость и грязь на сцену и, что самое главное для меня, он ставит актёров во главу угла. Грымов, как мне думается, всей душой любит своё дело, а его актёры очень тепло относятся к нему. Поэтому в Модерне всегда прекрасная атмосфера и он пропитан творчеством. Так вот, пришёл я на «Петра» с очень приятным предвкушением. А на пресс - конференции перед спектаклем Грымов так разговорился с журналистами, что мне не хотелось чтоб она заканчивалась. Было очень душевно и приятно послушать умного человека со взглядами, которые я полностью разделяю. Говорили о кино, которое в полном упадке, о скандалах в других театрах, о колоссальных бюджетах, которые другие худруки каким-то образом получают на постановки. Мне понравилось как Юрий Вячеславович сказал о перенасыщении рынка актёрами.

Ни для кого не секрет что каждый год только в столице выпускают около 1,5 тысяч профессиональных артистов и их абсолютно некуда девать, работы для всех нет, а театры давно укомплектованы и много где, наоборот, идут сокращения. Грымов уверен что нельзя набирать по 40-50 человек на курс, ведь страдает и уровень образования. Вузы зарабатывают, а артисты оказываются никому не нужны. Но он всегда смотрит артистов и даёт каждому шанс, хоть и тратит на просмотр кучу времени (иногда по 6-8 часов). Ну а потом я отправился в зрительный зал смотреть спектакль.

«Пётр» - это первый спектакль из трилогии «Антихрист и Христос», которую задумал Грымов. В неё войдут спектакли: «Пётр», «Леонардо» и «Иуда». Она о борьбе добра со злом, которые могут быть частью одного человека или события. Она о том, что нет «чёрного и белого», а всё и все очень многогранны. И в «Петре» Грымов делает интересную вещь - он показывает русского царя со всех сторон и раскрывает его самые неприятные стороны. Во всех фильмах об этом историческом персонаже и в учебниках нам показывают Петра эдаким пучеглазым героем, который прорубил окно в Европпу и ввёл кучу реформ. Но о его тёмной стороне говорить почти никто не хотел. А там есть о чём сказать. Грымов нам показывает сочетание великого правителя, который много сделал для народа и страны, славного военачальника, любящего мужа и отца и одновременно - тирана, убийцу, деспота и нездорового психикой самодура. Актёр Юрий Анпилогов, который воплотил Петра на сцене справляется на ура! Столько красок, перепадов, глубины и детальной проработки каждого момента! И с каждой сценой ты всё больше ему веришь. Но главное - я не смог сопереживать герою. Грымов так тонко и грамотно расставляет акценты сцен, что моё эмоциональное состояние менялось каждые несколько минут.

То я понимаю Петра и сочувствую ему, то я его ненавижу, то я с ним заодно и верю что решение предотвратить бунт расправой над стрельцами - это правильно, а то я хочу чтобы его болезнь наконец добила его. Я очень люблю эмоции в театре и Грымову уже не в первый раз удаётся меня удивить. Эмоции зашкаливали, а это для меня чудо. Спектакль «Пётр» совершенно не легкая постановочка. Это монументальное полотно, временами очень жёсткое и трагичное, оно заставляет задуматься, рождает в моей голове тысячу мыслей. Захотелось почитать исторические статьи про Петра и про то время. На этот спектакль нужно идти подготовленным, потому что там есть пронзительные сцены, попадающие в самое сердце. Я настолько прверил артистам и режиссёру, что в сцене допроса Петром его сына, мне хотелось убежать из зала. Это тяжелая и сильнейшая сцена. В ней я надеялся на лучшее, переживал, ненавидел героев по очереди и искренне хотел закрыть глаза или сбежать. Сильно! И после просмотра остаётся много впечатлений и мыслей, а это я очень люблю.

Визуально спектакль смотрится очень хорошо - он красивый, стильный и интересно решено сценическое пространство. Пустая сцена наполняется актёрами и именно они - главные действующие лица, они и декорация (костюмы напечатаны на 3Д принтере и превращаются в храмы и что-то другое). Грымов уделяет много внимание музыке и она отлично дополняет действие. Есть тут и его фирменные загадки - символизм, который каждый поймёт по-своему. Но символизм тут не мешает действию, он как приятный бонус - иногда я забывал про эти ребусы и просто смотрел на артистов. Много аналогий с сегодняшним временем, которые ещё больше дают пишу для ума и даже оставляют вопросы.

Не могу рекомендовать этот спектакль всем, потому как он тяжёлый и я точно не готов пока его пересмотреть. Но он точно заслуживает внимания и погружает в атмосферу и раздумья. Ну и на главный вопрос - антихрист ли Пётр или благодетель - Грымов предлагает ответить зрителю. Я пока для себя не решил. Но я точно заинтересовался эпохой Петра и до сих пор размышляю об увиденном. Вот такие у меня впечатления. Ну и после Дюжева в этой роли я испытал какой-то глоток свежего воздуха.

А вы интересовались эпохой Петра? Знали ли о всех его нехороших поступках? Может ли, по вашему мнению, человек совмещать в себе и Христа и антихриста? Может ли правитель идти на низости ради блага страны? Напишите, пожалуйста, ваше мнение в комментариях.

Простите за длинную статью и спасибо огромное за ваши отметки «мне нравится»

Удачи вам, здоровья и только правды!

Интервью с Юрием Грымовым:

Автор: Сергей Марочкин

До встречи!